miércoles, 28 de diciembre de 2011

La Ola Que Queria Ser Chau: Entrevista

Por Luis Angel Martínez


Estamos felices de presentarles esta reciente entrevista que le hicimos a La Ola que Quería Ser Chau, una de nuestras bandas favoritas de Argentina. Son parte clave de la nueva tendencia de bandas indies hispano-hablantes que están dando mucho de qué hablar internacionalmente. Sus canciones son tan simples como hermosas y están hechas con mucho corazón. No podíamos dejar de entrevistarlos para esta nueva serie de entrevistas de bandas que amamos. Agradecemos a Migue por contestar estas preguntitas. ¡Conozcan a La Ola y disfruten su música!




Seguro les han preguntado el significado de su nombre un montón de veces. Realmente me llama mucho la atención y no puedo evitar preguntárselos. ¿Pueden explicarlo?
¿Que tál? Me presento, por aquí Migue de La Ola. Yo canto y rasco una guitarra."La ola que quería ser chau" es el título de un cuento que escribí a los 18 años (año 2004) sobre una ola de mar que anhelaba poder cumplir su ciclo vital de "ola de mar", esto sería: subir, mantenerse un ratito arriba, romper y disolverse.
En ese momento me sentía como una ola que no podía romper, que no podia ser. Tenía muchísimas ganas de realizar muchas cosas y zarpada energía pero no encontraba la manera de plasmar todo eso que me pasaba.
Además del título del cuento y del grupito musical (incluso antes) "La ola que quería ser chau" es mi email desde que surgió la frase.


Es raro ver bandas que sigan usando Fotolog ¿porqué lo usan? ¿Les funciona? y ¿Qué tal Myspace? ¿También lo usan?
La verdad que no sé si funcionan o no, sabrá Dios. Digamos que en el 2009 difundíamos mucho por Fotolog. Recién hace un año tenemos el Facebook y siempre fue medio resistido. Ninguno de nosotros tiene Facebook personal, sólo usamos el del grupo, para difundir los recis. Tanto nuestro Fotolog como nuestro Myspace quedaron ahí y está bien que existan, ¿porqué íbamos a eliminarlos? Hace no mucho creamos un Bandcamp, pero lo cierto es que no me logueo nunca en casi ninguno de estos sitios, no les doy bola. En su momento a Myspace sí le dábamos mucha rosca. Tal es así que, me costó tanto entenderlo y dejarlo lindo que sería una tontería borrarlo ahora que quedó un poco bonito.


¿Cómo ha reaccionado la gente respecto a los covers que han hecho de Coldplay y Flaming Lips?
Creo que fueron bien aceptados los dos, me da esa impresión. “Amarillo” está incluida en un EP de Los Migues que vendría siendo yo solo, aunque también cantamos con Rocío (mi novia y también voz y bajo de La Ola), por eso no la tocamos en los recis de La Ola, pero sí cuando yo tengo alguna presentación con la guitarra criolla como Los Migues. Vi por ahí algún que otro comentario de disgusto, pero creo que solo puede molestarle a alguien que se lo toma muy en serio, analizando la versión como si realmente hubiésemos querido hacer un cover de Coldplay y creyendo que lo estábamos haciendo de maravillas. La verdad es que estábamos en casa, nos divertimos traduciendo la canción y grabándola en 20 minutos. Quedó muy linda. La de los Flaming es un poco más significativa para nosotros porque FL es un grupete que nos llega al corazón de un modo más fuerte, sincero y real. Esa versión también quedo linda porque lo más importante al momento de adaptar una canción a tu idioma, en mi opinión, es que la emoción de la canción te hable y poder escucharla desde tu vida y así es como empezás a hablar, las palabras viajan solas, bajan del más allá. Creo que fue bastante bien recibida, fue muy destacada cuando lanzamos “Películas Caseras” y en los recis siempre la piden, pero creo que sólo la tocamos una sola vez en vivo. No nos queda muy cómoda para tocarla en vivo, aunque es probable que en algún momento volvamos a intentarlo.


¿Qué están haciendo ahora?
Rocío debe estar durmiendo. Feche haciendo el amor y Santi asaltando una heladería. Yo transpiro y respondo este precioso cuestionario.
Por estos tiempos andamos muy ansiosos y también muy felices porque nuestro primer disco está terminado, aunque falta el master y definir arte y edición. Creemos que para marzo vamos a poder hacer la presentación oficial. Este año el grupo "sufrió" muchos cambios. Recién ahora se asentó la cuestión. La formación actual ya es estable y estamos felices por eso. Nos llevamos muy bien, somos amigos y eso es genial; el clima es muy agradable en todo sentido. Nos falta un poco de experiencia como grupo musical, pero de a poco la vamos ganando, encontrando un rumbo y una especie de energía grupal, más allá de las canciones que siempre vienen por mi lado. Para el próximo disco que grabemos queremos sumar composiciones de todos y que la bola de energía gire más, cuestión de tiempo y buena predisposición. Durante el 2011 tocamos bastante, pero lo que más hicimos fue grabar nuestro disco. La aventura comenzó en febrero y dura hasta ahora, los momentos finales y felices. En el medio la forma humana del grupo mutó y mutó. Viajamos a Córdoba, estuvimos 3 días presos por error, viajamos a Bahía Blanca y también viajamos a Uruguay. Hace poco participamos de un disco tributo a Daniel Johnston, organizado desde Granada (España) con una versión de “I Had Lost My Mind” que titulamos “Yo perdí la cabeza”. Aún no salió a la luz, estamos esperándolo con ansias. Este verano vamos a tocar en Mar del Plata y este viernes 23 tenemos la última fecha del año en concepto de “Especial de Navidad” junto a los amigos de El Orgullo de Mamá y Escuela de Trance, Bs As, Argentina.




¿Podrían contarnos sobre alguna canción nueva que esté incluida en su próximo material?
Sí. El disco incluirá una canción muy bonita que se llama “Primos y Vecinos”.Para la mayoría de los seres es una canción nueva, porque aún no existe registro de ella y aunque la venimos tocando hace un tiempito en los ensayos, en vivo la hicimos pocas veces porque por ahora no nos convence como suena, por eso continuamos ensayándola mucho. Es una simpática canción de amor y honestidad, aunque arranca diciendo “No te voy a hacer una canción de amor, porque ya sabés todo” y después “Y no me voy a hacer el lindo con vos, porque ya me viste bien y ya sabés que no soy lindo, sólo es que nos amamos". Es muy simple pero surte efecto en el corazón.


¿Qué grupos Argentinos nos recomiendan?
En lo personal, en este momento el grupo que más me gusta de acá es Digi Sagas. Me encantan sus canciones y lo más importante: son seres muy hermosos y agradables. Por aquí pueden descargar y escuchar su disco. Yo lo escuché millones de veces en los últimos 2 meses y medio. Me hace muy feliz, sobre todo para ir o volver del trabajo. Junto a Los Mundos son los dos grupos que más me gustan en este momento, al menos de habla hispana.
Otros grupos de acá muy bonitos son: Escuela de Trance, Bs.As Argentina; Reimon Starship y Los Venusinos; Javi Punga y su conjunto musical; Mi Amigo Invencible; La Valiente Muchachada; Amor Elefante; Abril y Los Pajaritos Zombies; El Orgullo de Mamá; los amigos Sherman Canción, Yaryus, Salvita Cresta, Lilen Nube y los infaltables amiguitos Uruguayos, Carmen SanDiego.


¿Cuál fue la canción más insoportable que escucharon en 2011?
Por mayoría de votos, esa de Tan Biónica (grupo argentino realmente insoportable) que dice “Ella tiene un look, tiene un look. Ella tiene swing, tiene swing, bla bla bla, está bailando mi corazón”.
Después, a Rocío la enfermó una de Katy Perry pero no sabemos el nombre de la canción y lo mismo pasa con la de Ricardo Arjona que perturbó a Feche.


¿Algún mensaje final?
Tres:
♥ Nunca confíes en un fan
♥ Mira atrás al bajar
♥ No te rías de nadie si no podes reírte de vos mismo. En el caso de que puedas cagarte de risa en tu propia cara, entonces con total confianza reíte de todos los boludos que conozcas.

La Ola Que Queria Ser Chau Bandcamp
La Ola Que Quería Ser Chau Fotolog

martes, 27 de diciembre de 2011

La sensible Kat Kon.



Desde hace mucho tiempo quería compartirles el trabajo de Katerina Konstantara, originaria de Grecia, pero por alguna razón lo hago hasta hoy, en fin; Kat, como le han de decir sus amigotes, es una chica muy talentosa que lo demuestra una y otra vez por medio de sus dibujos, que además de tener muchísima onda,  tienen un toque de sensibilidad que, por lo menos a mí, me tienen bien conmovida.


Para ver más de su trabajo CLICK AQUÍ.

viernes, 23 de diciembre de 2011

Fanzine Colibrí


Hoy es de esos días que me encuentro con cosas muy bonitas en Internet, esta vez me tocó conocer el Fanzine Colibrí, una publicación barcelonesa de Sergi Puyol y Toni Mascaró, quienes se han dado a la tarea de buscar expositores por el mundo, para invitarlos a participar. Hasta ahora he visto los dos primeros números, que por cierto están impecables, la selección y distribución del contenido es sumamente armoniosa y te deja queriendo ver más y más. 

Entonces vayan allá que aquí no hay más. CLICK 


sábado, 17 de diciembre de 2011

Sr. Amable: Entrevista

Por Luis Angel Martínez / Foto por La Pola


Desde hace tiempo teníamos la intención de entrevistar a Sr. Amable para nuestro fanzine en PDF. Por fin lo hicimos justamente ahora que empezamos esta nueva serie de entrevistas publicadas en el blog. Andrés Murillo, oriundo de Chihuahua, actualmente reside en Argentina estudiando audio. Se nos ocurrió preguntarle unas cuantas cosas relacionadas con su estancia allá, así como también sobre su reciente colaboración con Marian Ruzzi en la canción “Una pieza más”, entre otras cosas que giran en torno a este músico independiente que se ha ganado nuestro cariño con canciones como “Nel Pastel”, “Para Blueshit” y “Lo balean y hace carne asada”.
  

¿Qué andas haciendo en Argentina?
Necesitaba nuevos aires. Me sentía atascado y amenazado en Chihuahua. Aunque vengo sólo un tiempo. Quiero volver y lo haré renovado. Aprovecho que ando acá para estudiar un poco de ingeniería en audio y producción musical, detalles meramente técnicos, y pues conocer un poco Argentina y otras partes de Sudamérica.




¿Qué conciertos te ha tocado ver allá?
Desde antes de venir ya estaba buscando fechas de los 107 Faunos, quienes me cautivaron con su EP “El tesoro que nadie quiere”. Llevo dos meses acá y hoy los veré por cuarta vez. Esos tipos son como los Pavement argentinos. Sus conciertos son geniales y las chicas más bonitas siempre están ahí en primera fila.


También fui a ver a Illya Kuryaki en un evento gratuito en un parque. Llegué tarde porque cerraron la ruta del colectivo que me dejaba justo enfrente, así que caminé una distancia colosal a paso apretado. Sólo vi unas 5 canciones pero valió la pena. Conservan la misma energía que en el video de “Abarajame” e hicieron un mini cover de “Tírate un paso” de los Wachiturros.




¿Bandas argentinas que no conocías hasta que te mudaste allá?
En un festival donde fui precisamente a ver a los Faunos me topé con un tipo también de la ciudad de La Plata llamado Javi Punga que hace buenos temas y tiene gran potencia en vivo. Acá conocí también a Paula Trama, una chica algo curiosa que hace temas acústicos muy buenos.


He visto que has presentado tu show allá ¿cómo ha estado?
Fue en un bar de poesía. Antes de mí había un tipo con nariz de payaso tirándole a Macri y contaba glorioso cómo sobrevivió la crisis del 2001. Todos se pasaban el porro y el fernett, algunos llegaron con pizza para compartir. Debo decir que fue un debút bastante agradable en Buenos Aires.


Cuéntanos sobre la canción que hiciste con Marian Ruzzi
Nos conocimos por amigos en común, y cotorreamos por Facebook, me dijo que iba a Chihuahua y le caí a su casa. Llegué con todas mis mugres de audio y las instalamos en su cuarto. Apenas habíamos conversado un par de líneas y ya habíamos grabado 2 temas. Todo fue muy natural. Nos moríamos de risa y nos hacíamos los románticos.


Hace unos meses me dijiste que andabas en busca de un productor para tu nuevo material ¿cómo va eso?
Aún nada. El 21 tocaré con Violeta Castillo y le voy a preguntar al público, a ver si alguien se anima.




¿Qué ha sido de tu blog Noche Pasta?
Pues con todo esto de hacer música cada vez se me complica más reseñar discos. Así que queda en manos de mi colega , gran amigo y uno de los mejores periodistas musicales/bloggers latinoamericanos, Intravenoso. Yo me encargaré de otras cosas pero ahora él es el jefe. Sería bueno preguntarle qué se está tramando.


¿Has visto algún documental interesante últimamente?
Interesante no. Vi uno de unos vascos que lloran por dos horas reclamando que nadie los acepta y que el euskera morirá. Estaba pésimamente editado. Bueno, no era tan malo pero no me simpatizaron.


¿Qué harás en Navidad?
Improvisaré. Si no sale nada te llamo por skype y me hago una cena en microondas, ¿cómo ves?


Excelente. Muchas gracias, Sr. Amable.




Sr. Amable Bandcamp



martes, 6 de diciembre de 2011

Los Mundos en el D.F.


Para los afortunados que viven o están de paseo por el D.F., este evento les caerá de perlas. Los Mundos -Chivo Elizondo de EnVentura y Luis Martínez de Piyama Party- se presentan el Jueves 8 de Diciembre en la Terraza del Centro Cultural España, y por si fuera poco, el evento será gratuito. El que se lo pierda está bien mal del cerebro. 

Más información acá o acá. 

Pipe Llorens: Entrevista

Pipe Llorens es uno de nuestros artistas favoritos de la escena independiente mexicana. Su disco debut es divertidísimo y seguramente el siguiente lo superará. Como solista se ha dado el lujo de hacer rolas despreocupadas, algunas rockeras, otras raperas, incluso su nuevo material amenaza con traer algo de reggaetón. En esta entrevista nos cuenta sobre su anterior banda, su amistad con el rapero Efe Loko, sus bandas mexicanas favoritas, la escena ridícula en Torreón y algunos datos curiosos que lo hacen incomparable con otros músicos de su generación. Y es que así son sus rolas: únicas.


Cuéntanos sobre el disco que estás haciendo.
Empecé grabándolo a finales del verano pasado con una idea de juntar My Bloody Valentine con Calle 13 pero creo que ahorita está saliendo algo como Beck con RBD.  No importa lo que haga siempre terminan diciéndome que se escucha a Beck. Yo la neta siempre he querido tratar de hacer algo como Sugar Ray. Tiene un sonido muy californiano con la basura hipster del D.F. y una pisca de soledad desértica combatida con mujeres de Coahuila.

¿Cómo ha sido la reacción del público en Torreón? ¿Cómo piensas que te ve la gente en tu ciudad?
Mi público de Torreón está conformado por gays, junkies y niñas fresas de closet que estudian comunicación. Soy terriblemente odiado por la escena punk rock local. Pero pues no es mi culpa que sus morras oigan mis canciones y la gente no vaya a sus toquines.
El Hip-Hop es muy importante en esta ciudad. A cada rato vienen raperos de talla internacional a rapear y hay varios mc's muy buenos y reconocidos en Gómez Palacio (ciudad vecina) sin contar al buen Dj Jonta. Pero pues todo esto es una especie de recreo para mí. Mis amigos con los que crecí van al Classico y piden botellas de whisky bailando reggaetón. A mí no me importa, ahí es donde está el buen ganado. Yo me la paso chido donde sea y con quien sea.
Ha crecido la  escena de unos 4 años para acá. La banda es la más hipster de México y eso que ni siquiera tenemos un American Apparel.


¿De qué habla la rola “No quiero ejercicios de respiración, quiero pastillas”?
El titulo viene de un periodo malo que tuve en el 2007 y de cómo busqué la solución en el 2008. Decidí hacer a un lado todas las cosas que me hacían daño a la “Cold Turkey” y se me vino el mundo abajo. Trainspotting era puro pedo. Fui con varios loqueros a que me curara la cabeza pero la mayoría me ponía a hacer ejercicios de respiración y yo quería pastillas. Pensé que me iba a morir. También por otro lado tenía una banda que estaba a punto de convertirse en el próximo Porter (Zoe nos grabó un demo y nos propuso que tocáramos en unas fechas que quería Porter) que se fue a la chingada. Ahora esta banda se llama Los Weeds y el pelón de “Es de Noche y ya llegue” los nombro la mejor banda desde Caifanes en su programa. Yo no tengo nada que decir. Somos buenos amigos y ya.
Ahí fue donde decidí sacar mi proyecto solista adelante y aferrarme a él hasta el final. “El que se agüita pierde” me dijo un compañero de celda cuando me pescaron en un alcoholímetro. Y esta rola es eso, consejos para la música independiente mexicana.


Si un director de cine hiciera la película de tu vida ¿qué director te gustaría que fuera? ¿Qué actor te gustaría que hiciera de ti?
Cameron Crowe.. ja, yo creo soy el único fan de él. Toda la banda siempre saca un director con un apellido impronunciable. Me laten sus películas y que siempre escoge la mejor música como si estuviera en mi cuarto. De actor… Michael J. Fox!

¿Qué opinas del reggaetón?
Es la neta.

Cuéntanos tu experiencia de grabar un video para el rapero Efe Loko
Al Efe Loko lo conocí una vez que acompañé a unas amigas a comprar mota. El estaba afuera de su casa contemplando el cielo y sentí una vibra chida de él, como si ya nos hubiéramos conocido. Nos bajamos del carro y nos subimos a su cuarto por una escalera hecha de pedazos de madera que estaba afuera. Su casa esta incomunicada  por dentro. Entrando vi puras computadoras desarmadas, revistas de electrónica, mixers, micrófonos, un chingo de mota y una tornamesa. La verdad cuando lo vi yo pensé que no sabía ni prender una televisión. Resulta que se llama Felipe igual que yo y ¡nacimos el mismo día, en la misma ciudad! Trabajamos en varias canciones juntos y después decidimos armar su video en un hotel de la ciudad con unas amigas y eso fue, una fiesta en un cuarto de hotel. No sé cómo llegó este video a la directiva del equipo de beisbol de Torreón y ahora el Efe Loko hizo el himno oficial de los Vaqueros Laguna.

Hace tiempo leí en tu blog que tenías un amigo que se curó de cáncer escuchando Sigur Ros, ¿podrías contarnos al respecto?
Un amigo que admiro mucho,  se llama David. Hace unos 8 años le dio cáncer en el estomago, de los mas jarcor y se curó. El nunca pensó que se iba a morir. Es la persona más positiva del mundo. A los 6 meses de haberse curado ya andaba celebrando con champaña  y bailando en las fiestas. Lo que más admiro es por lo que pasó y nunca se siente lastima por él o se siente menos con las personas o anda presumiéndoles a todos que sobrevivió. Hace su vida normal como si nada hubiera pasado. Lo de Sigur Ros fue porque una vez que lo fui a visitar a Monterrey siempre ponía Sigur Ros cuando nos íbamos a dormir.

¿Qué tal ha sido grabar en el DF?
El D.F. me caga cuando estoy ahí pero quiero volver cuando no estoy ahí. Esta chida la ciudad, parece un Bronx eterno. Tengo muy buenos amigos allá y siempre se encargan de sacarme a pasear cuando caigo. Lo más chido del D.F. es que todo queda lejos y se te seca el pelo en el camino.

¿Algo que quieras agregar?
Bandas en español que me laten: Juan Manuel Torreblanca, Banda de Turistas, Chico Sonido, Piyama Party, En Ventura, Fuck Her or the Terrorists Win, She's a Tease. Y sí, me sigue cagando Austin TV.

Nota: Esta entrevista está incluida en el FANZINE #3 en Septiembre del 2010. 

jueves, 1 de diciembre de 2011

Peter Grudzien


Peter Grudzien es la primer referencia que tenemos en lo que respecta a Folk-Country Psicodélico. Fue un "One Man Band" de la década de los 60´s y 70´s y su disco, denominado "The Unicorn" , es objeto de culto entre coleccionistas y excéntricos. Hace 4 años, "The Unicorn" fue reeditado por la disquera Subliminal Sounds en una producción limitada a 500 copias (de las cuáles yo cuento con una, por suerte), complementada con los tracks que se quedaron fuera de la grabación original en 1974. Un disco genial hecho en solitario y desde el estudio de grabación del departamento en N.Y del propio Grudzien., bien cargado de letras oscuras e inteligentes que abordan temas políticos, de derechos homosexuales y de zombies enajenados por un mundo que no los deja pensar por si mismos. Vale la pena conocerle, aquí les dejo dos canciones: "The Unicorn" y "White Trash Hillbilly Trick"...


http://www.subliminalsounds.se/DOK/petergrudzien.html

ALEKSANDRA WALISZEWSKA


El terror está por todas partes. Para ver más de Aleksandra Waliszewska AQUÍ.

Gemma Correll


Gemma es una fabulosa ilustradora inglesa, le gustan los comics y los gatos. Meow.
Aquí hay que hacer click.

miércoles, 30 de noviembre de 2011

Entre el pasado y el presente.


Dear Photograph es una página con una extensa colección de fotografías con una idea súper simple: Se trata de buscar entre tus fotos viejas una que se acomode a tu presente. Vayan, que hay mucho que ver.
Click Aquí.

El Robot Bajo el Agua


Por JMAzuara
Fino indie experimental argentino con brillantes letras existenciales. "Popó" se titula este tema.
Lastfm

CHILDREN GARDEN: ENTREVISTA

Para quienes no ubiquen a Children Garden, estos muchachos son los responsables de la rola “Sexo en el Oxxo” cuyo video en Youtube ganó tanta popularidad que hasta diferentes versiones le hicieron. En esta época en que medios como Youtube son utilizados por millones de usuarios de todo el mundo, las oportunidades crecen para que bandas de rock independientes se den a conocer. Hasta ahora en México ninguna banda lo ha hecho como Children Garden y aunque no hagan giras ni aparezcan en la Rolling Stone ni demás medios masivos, lograron que muchísima gente los escuchara, todo gracias a un ingenio y creatividad basados en simplezas cotidianas. A continuación, Kike nos responde algunas preguntas que nos dio curiosidad hacerle. 




Con “Sexo en el Oxxo” de repente se convirtieron en un fenómeno en Youtube como ninguna banda mexicana independiente lo ha hecho hasta ahora ¿qué opinan de esto?
Kike: Creo que es un fenómeno de alguna forma entendible por la peculiaridad y la originalidad fuera del molde que no muchos pueden entender y que no a muchos les puede gustar pero ahí esta.

¿Les gustaría algún día re-grabar “Sexo en el Oxxo” en un estudio profesional, con más producción? ¿Mantendría su encanto?
Si nos gustaría, pero creo que el encanto es único en cada momento, en cada situación, claro que en un estudio profesional sería algo muy interesante.

¿Cómo surgió la idea de “Sexo en el Oxxo”? ¿Alguien de ustedes ha cogido en el Oxxo?
No, siempre ha sido mi fantasía pero la historia de esa canción va por otro lado, no lo que todo el mundo se imagina. La canción se la escribí a mi amigo Jonathan que nos contó que había tenido sexo en el Oxxo pero era puro choro. Este amigo no pronunciaba bien la ¨x¨  por esto el nombre de la canción Johnyts Setso en el Otso

 ¿Han tenido problemas legales por usar la marca Oxxo?
No, ninguno, pero deberían patrocinarnos con unas chelas.

Cuéntenos sobre la escena rockera en Ciudad Juaréz. ¿Tocan seguido ahí? ¿Tienen fans ahí? ¿Con qué bandas se juntan?
La escena aquí es muy activa. Hay infinidad de bandas con bastante talento,  y aunque últimamente no tocamos, hemos tenido la oportunidad de conocer cercanamente a bandas como Viva Las Vegas, Rosa Sepia, Sushi Bar, entre otras. En los toquines que hemos dado la gente nos ha recibido muy bien y nos hacen llegar saludos a nuestro mail y Myspace, así si se podría decir que tenemos fans.

Mencionen 4 discos que los hayan influenciado.
Bob Marley – Legend
Blink 182 – Untitled
The transplants – Transplants
Beastie boys – Greatest Hits
y 50 cent -
Get Rich or Die Tryin'… ja ja ja no es cierto un saludo a nuestro amigo 50

Platiquénos sobre la canción “Soy gay” ¿Ustedes son gays?
No, no somos gays. Cada uno tenemos nuestra novia, Nain (bajista) ya esta casado, pronto va a ser papá  y yo estoy con mi novia desde hace largo tiempo. “Soy gay” es un canción muy divertida que se me ocurrió haciendo bromas con mis amigos.

¿Están haciendo más canciones? ¿Qué es de Children Garden actualmente?
Sí tenemos varias canciones, escribimos lo que se nos ocurre, lo que nos divierte, lo que nos inquieta. Y Children Gardden es una banda que esta un poco en receso porque tenemos distintas actividades, pero  prometemos regresar mas locos que antes.

En un comentario en el blog Noche Pasta alguien dijo que son una especie de Jesus and the Mary Chain, ¿Han escuchado esta banda?
No, no la había escuchado antes, hasta ahora que busque sus videos en Youtube.


¿Algún mensaje para terminar?
Children Garden es una banda en la que nos divertimos, en la que hacemos desmadre, sabemos que a muchas personas les puede encantar y otras más la pueden odiar pero afortunadamente vivimos en un país libre donde podemos hacer, pensar y opinar lo que se nos de la gana así que bienvenidos comentarios buenos y malos, eso es lo principal. Lo demás es lo de menos. Me gustaría agradecer a todas las personas que nos han dado su apoyo. Saludos.


Nota: Esta entrevista está incluída en el fanzine #1 .

martes, 29 de noviembre de 2011

De personas normales y algunos monstruos.


Este Jueves 1 de Diciembre del 2011, se inaugura la exposición fotográfica "De personas normales y algunos monstruos", a cargo de alumnos de la Facultad de Artes Visuales de la UANL. Sería un error no asistir.

jueves, 28 de julio de 2011

Bam Bam en la fiesta húmeda de Nrmal

Les dejamos este video que armó Nrmal del toquín de Bam Bam el pasado fin de semana en Monterrey. Estuvimos ahí y también vimos a Mr. Racoon, Pipe Llorens y Juan Cirerol, quien literalmente invocó a la lluvia. El escenario se tuvo que cambiar y Bam Bam tocó sin equipo de sonido en una onda totalmente garagera. Bastante ruido, pisos resbaladizos, cerveza y psicodelia. ¡Gran show! Terminamos sordos pero contentos y con el fanzine de “Futura Vía” en mano.

martes, 21 de junio de 2011

Little Richard of the Valley: un tributo a Ritchie Valens

Felicitamos a todas las bandas que participaron en este tributo y felicitamos principalmente a NWLA por haberse aventado con la idea de rendirle homenaje a este grande del rock chicano quien cumpliría 70 años el pasado 13 de mayo. Hasta ahora no conocemos otro disco de covers dedicado a Ritchie de quien todos los rockeros hispanos debemos estar orgullosos. Este homenaje incluye una pequeña pero representativa muestra de la música mexicana de la actualidad con bandas como Yellow Yesterday, Los Macuanos, Joe Volume, Lorelle Meets The Obsolete, Piyama Party entre otras. Sale a relucir una diversidad de géneros que van desde el garage noise hasta el ambient. ¿Se lo imaginaron alguna vez mientras veían La Bamba? ¿Quién no ha llorado viendo esta película? Vayan a descargárselo aquí y siempre guarden un espacio para Ritchie en sus corazones.

domingo, 19 de junio de 2011

Telepedro – Piezas intercambiables EP

Miembro del dúo Ella Tiene Dos Androides, Telepedro lanzó recientemente este EP el cual pueden descargarse en el link abajo. Contiene 7 canciones rebosantes de pop y guitarras acústicas excepto “Bla Bla Bla” cuya base se desarrolla a través de sintetizadores graves y acolchonados. En su Myspace él dice que “graba sus canciones en el Garage Band después del trabajo”. Realmente es notable ese ambiente de relax y libertad en estas rolas con temas tan ordinarios como el no poder dormir o el hecho de que “Todos los sueños se parecen”. Fuera de este EP, Telepedro ha hecho versiones de canciones de The Mocks, The Beatles y hasta de Banda El Recodo. Recomendado ampliamente.
Descargar EP
Bandcamp

sábado, 18 de junio de 2011

Colaboradores Fantásticos. Parte 2

Seguimos hablando de las personas que han participado en el fanzine, esta es la parte dos, y aquí la parte uno, para los que se la perdieron.




Everardo Galván Iracheta

En el 2009, Everardo participó con nosotros con unas fotografías análogas sensacionales, que después de varios años, nos traen un poco de nostalgia por el Garage y los buenos tiempos en Monterrey. Su flickr está repleto de fotografías rockeras, entre ellas las del festival nrmal 2011, con puros músicos buena onda.

¡A ver sus fotos!




Ricardo Castro García

Ricky, además de ser el rey de las fiestas y el DJ más alegre, también es un maravilloso artista. Sus dibujos nos llenan de rock, tanto así que deberían de ponerlos en una enciclopedia musical. Ya sea al óleo o en prismacolor, siempre nos sorprenderá con sus fabulosos trabajos.

Ricardo no tiene una página, un flickr, fotolog, ni nada que se le parezca, pero tiene una cita favorita (y una gatita que se llama Mango).

“La atracción o el rechazo entre dos polos magnéticos disminuye a medida que aumenta el cuadro de la distancia entre ellos”






Gemma Granados.

“Su obra gira alrededor de los sentimientos, pasa de estar enfadada con el mundo, a reclamarle sus carencias, y es que Gemma se da cuenta de que el individuo tiene la misma problematica que tiempos atras, producto de un ser cada vez más gris, que sustituye su falta de afecto por consumismo. Los desechos de este fenómeno que produce a diario toneladas de basura, que le proporcionan a Gemma el soporte a sus obras, cuando necesita darle un enfoque a su trabajo de sala, pues recicla dando una segunda oportunidad a los objetos que pasan por nuestras manos sin reparar en ellos.”

Seguramente recordaran la ilustración “no estaban muertos” de Gemma, donde aparecían grandes como Michael Jackson, Elvis, Marilyn, entre otros. Sin duda una de las mejores colaboraciones y muy adecuada, puesto que Michael tenía meses de haber muerto.
Recientemente me di una vuelta por su sitio y cada día se pone mejor. Sus ilustraciones siguen siendo espectaculares, y para mi sorpresa, las ha llevado a mural, de verdad todo luce genial.






Alejandra Haione

La obra de Haione me transporta a las películas de horror. Pensar en Haione es pensar en zombies y muchísima sangre. Su trabajo pues, no sólo es la fotografía como tal, si no el arte detrás de ellas. Los escenarios, el maquillaje y la iluminación, parece ser toda una puesta en escena.

Ni siquiera tengo que decir cómo eran sus fotos en el fanzine#2, seguramente ya las identificaron. Alejandra Haione tiene ese don.





Juana Neumann

De plano Juana se lleva todos los aplausos. En el fanzine #3 le dimos la bienvenida, y honestamente no queremos que se vaya jamás. En esa ocasión, participó con una serie de dibujos con el tema animales, simplemente geniales. Juana tiene para todos los gustos, sus dibujos siempre nos dejarán queriendo más. Es por eso amigos, que los invito a ver su flickr.






Cuauhtémoc Suárez
De un tiempo para acá, el trabajo de Cuauhtémoc ha dado un giro “soft-porn. girly” que a todos nos ha mantenido maravillados. Y aunque no hay un trabajo escenográfico, pareciera que estos lugares, están construidos específicamente para cada sesión. Cuauhtémoc nos lleva a los secretos femeninos, que parecen soltar sólo una parte.

Así como las chicas Almodóvar, todas quieren ser una chica Suárez.

Temo –como le dicen sus amigotes-, ha participado más de una vez en el fanzine, e incluso, colaboró como curador en la segunda edición.

Sus fotos acá:


miércoles, 15 de junio de 2011

Violeta Castillo

Las canciones de esta chica argentina no pudieron pasar desapercibidas por nosotros. Tienen todo lo que nos gusta de un proyecto femenino: sensualidad, sencillez y una creatividad admirable. Súmenle a eso una voz hermosa y sólo nos queda disfrutar. Abajo incluimos el link de su bandcamp donde pueden escuchar y comprar sus dos EPs lanzados hace un par de meses: “Uno” y “Otro” los cuales incluyen temas cuidadosamente grabados y producidos que se desarrollan entre arpegios de guitarras, líneas de sintetizador, percusiones suaves, entre otras instrumentaciones. También es notable un cuidado especial en sus letras, con cierto sentido del humor, sin caer en lugares comunes y llenas de imágenes cotidianas. Un pop con personalidad propia que garantiza ser recibido agradablemente en oídos de quienes gusten de la música hecha por mujeres que escriben y cantan en español.
Visitar su bandcamp

martes, 14 de junio de 2011

Colaboradores fantásticos. Parte 1

Por mi Abuela es Jazzista han pasado muchas personas talentosas, algunos continúan colaborando, tanto así que los queremos como hermanos, y otros de plano se fueron sin decir adiós. Este post es el primero que va dedicado a estas fabulosas personas, a quienes agradecemos de todo corazón su amable participación.
En esta ocasión hablaremos de cuatro fotógrafos: Adriana Marroquín, Mauricio Macías, La Pola y Tibán Núñez; y por otro lado, dos “Todologos” Inés y Roi de Café con Leche.


Adriana Marroquín
Fotografía análoga – Monterrey.
Cuando veo las fotos de Adriana me dan ganas de ir a todos esos lugares retratados y conocer a todos los personajes. Las fiestas rockeras, parecen ser su especialidad, de hecho, para la segunda edición del fanzine, o sea el #1, Adriana participó con unas fotos alucinantes donde aparecían varios iconos del rock regiomontano. Pero, además de las fiestas psicodélicas, Adriana tiene un montón de temáticas, mis favoritas son las de los gatos, en lugares tan cálidos, que dan ganas de ser felino.
Adriana tiene dos flickr, y ahí les van:


Mauricio Macías Torres
En el 2009 conocimos el trabajo de Mauricio, que nos llenó el mail con unas polaroid sensacionales, que publicamos en varios números. Él nos contó que sus fotografías hablaban un poco de la cultura rock californiana, y la verdad es que nosotros no dudamos ni un segundo en publicarlas. Hace tiempo que Mauricio dejó de participar, si lo ven por ahí, díganle que vuelva.


La Pola
La primera vez que vi las fotos de La Pola, quise saber dónde sacaba a esas personas tan cool, y es que sus retratados parecen ser de otro planeta. Pero además de tener esos amigos super especiales, La Pola es como la fotógrafa de cabecera de los artistas regiomontanos, tantos han pasado por su lente, y otros tantos lo desean.
Para cuando planeábamos el fanzine #1, Temo Suárez, otro de nuestros fotógrafos favoritos, la invitó a participar a Mi Abuela, y honestamente, quedamos encantados.


Tibán Núñez
La obra de Esteban Núñez, mejor conocido como Tibán, es muy variada. Por un lado nos presenta retratos de personajes anónimos, escenarios -que a mi gusto- parecen del archivo de fotofija de alguna película, y una buena parte, me recuerda al constructivismo ruso, con el juego de luces y sombras.
Tibán se unió al equipo de colaboradores durante la planeación del fanzine #1, con unas fotografías del tema rock&roll, donde aparecían unos amplis y muchísimos cables atravesados.


Café con Leche / Roi e Inés.
Vamos a decir la verdad, Roi e Inés, son nuestros favoritos, aunque en esta ocasión les pusimos falta. A estos muchachos parece que Diosito les dio un libro con todos los secretos para triunfar, y es que hacen de todo, desde los bastardines –esos monitos sensacionales de tela-, hasta comics y miles de cosas más (ilustraciones, dibujos preciosos, collages..) . Nos encantan y los queremos para siempre.
No se pierdan los gif, lo mejor de lo mejor.

lunes, 16 de mayo de 2011

Ok Cougars: Pop estudiado





Ok Cougars es una banda de Monterrey Nuevo León, formada por David Izquierdo (Zurdok), Enrique Camacho, Mauro Muñoz, Roger Cámara y Paulina Cortázar que si se puede encasillar en un género sería de tipo Pop-rock electrónico. Yo me quedé con el pop y me metí a averiguar de las definiciones y son muy amplias, hablan de varios géneros mezclados y cosas por el estilo, como es el caso, pero en lo que siempre coinciden todas estas, es en que es música popular, (como su nombre abreviado lo dice) quiero pensar que se refieren a que le gusta a una gran cantidad de personas, y partiendo de ahí, ya no es tarea fácil hacer musica pop, pues tiene que ser bien estudiada y mas en estos tiempos donde ya hay mucha experiencia en el genero.

Con esta banda como primera impresión y lejos de ser un grupo más a nivel local, tiene esa facilidad de dejarte en la cabeza el bit de alguna de sus canciones, como lo haría cualquier artista pop ya con éxito comprobado. Las letras, aunque haya metáforas son directas y fáciles de entender, cualquiera que haya estado enamorado tendrá empatía con las canciones. En general el ritmo tiene el mismo fin pegajoso pero mas allá de ser solo pegajoso me gusta lo que hicieron en "100 o 1000" porque de entrada sentí que esto si esta fríamente calculado, y estudiado, mi recomendación inmediata es "Pienso en ti" es de esas canciones que la quieres para el final del día en esos tiempos de nostalgia. "Volver a Comenzar" me lleva a los 90's con un disco que hizo Cerati con Nicole, no se si haya alguna conexión real pero la siento como un resumen del mismo disco pero sin tantas pretensiones y laberintos líricos.

Sinceramente este es el tipo de música pop que deberían estar pasando en el radio de esas que pueden educar el oído de las masas y no sería una casualidad si le gusta a la gente.

Les dejo el link para que descarguen las canciones http://okcougars.lamusicaesgratis.com/ y su direccion en facebook http://www.facebook.com/okcougars.


viernes, 6 de mayo de 2011

Piyama Party – Mal Porno (Video)

A unos días de sacar nuestro próximo fanzine les rolamos este video-clip erótico dirigido por José Arturo Hinojos quien también hizo la pintura de arriba. “Mal porno” es la primera rola del EP “Michael esta vivo” de Piyama Party. Se lo pueden bajar desde aquí.

jueves, 21 de abril de 2011

Alborotador Gomasio

Hace varias semanas conocí a esta banda madrileña gracias a Raúl Querido. Excelente recomendación de pop directo, por momentos ruidoso, con pegadizas melodías vocales y letras sobre la adolescencia, existencialismos y hasta una extradición a Franz Ferdinand. La mayoría de sus temas rescatan el indie rock de los 90 de una forma propia. Te harán brincar si extrañas esos maravillosos años de dulces guitarras distorsionadas.
Su blog
Su Myspace

miércoles, 13 de abril de 2011

Algodón Egipcio – “La lucha constante”

Ezequiel Bertho “Cheky”, responsable de este proyecto venezolano, armó este hermoso álbum totalmente ambiental, con mucho reverb, ritmos down-tempo y sensaciones frescas como sumergirse en una alberca donde la música viaja a través del agua. Diferente a lo que hace en su proyecto Jóvenes y Sexys, Cheky ha logrado en este disco un sonido propio que impresiona desde la primera escucha y que es capaz de revelar nuevos detalles en cada vuelta que se le dé. Para nosotros es el disco shoegaze latinoamericano mejor arreglado y definido que hayamos escuchado. Ideal para oírlo encerrado en el aire acondicionado o afuera con nubes plateadas encima.
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